Prompts Seedance

Dynamic multi-shot chase: a parkour runner vaults across Moroccan rooftops at dusk, camera whips between wide drone shots and close handheld follows, footsteps and wind audible

Nommer les deux distances de caméra (« prises de vue larges par drone et suivis rapprochés à la main ») indique à Seedance où couper au sein d'une même génération.

A surfer carves through the barrel of a turquoise wave in slow motion, spray glittering in backlight, camera tracking alongside inside the tube, roaring water fading to a muffled hush

Décrire comment le son change (« rugissement de l'eau s'estompant en un silence étouffé ») oriente l'audio natif de Seedance en phase avec l'image.

A breakdancer spins into a one-handed freeze on a subway platform, jacket flaring with the rotation, fluorescent light flicker, sneakers squeaking on concrete, beat echoing off the tiles

Les indices sur le tissu et l'élan (« veste qui s'évase lors de la rotation ») donnent au modèle une physique réelle à animer au lieu d'une rotation générique.

Vertical 9:16 clip: a trail runner splashes through a shallow creek in slow motion, water droplets frozen mid-air around her stride, morning backlight, rhythmic breathing and footfalls

Figer un détail physique (« gouttelettes figées en plein air ») ancre le ralenti. Mentionnez directement 9:16 pour une sortie verticale.

A border collie sprints through a wheat field at golden hour, camera racing low alongside at ear height, stalks whipping past the lens, panting and wind in the audio

Préciser la hauteur de la caméra (« racing low alongside at ear height » - course au ras du sol à hauteur d'oreille) exprime mieux la vitesse que le mot « rapide » ne le fera jamais.

Warm kitchen scene: a grandmother teaches her grandson to fold dumplings, she laughs and says 'Not too much filling, patience!', flour dust catches the window light

Mise en scène de l'émotion (« elle rit et dit ») influence la performance vocale synchronisée labialement autant que les mots eux-mêmes.

A head chef leans over the pass, tastes the sauce and calls out 'More lemon, thirty seconds!', clattering pans and ticket printer chatter, steam rising under heat lamps

Des phrases impératives courtes maintiennent une synchronisation labiale précise, et l'ambiance sonore superposée de la cuisine permet à la ligne parlée de s'intégrer naturellement dans le mix stéréo.

A deep sea submersible pilot leans toward the viewport and says 'There it is, the old wreck', beams of light cutting through dark water, sonar pings echoing softly

Une phrase calme sur un fond d'ambiance sonore douce permet de tester la nuance audio. Gardez les dialogues chuchotés à une seule phrase pour que la synchronisation reste propre.

Vertical 9:16 clip: a street food vendor hands over a skewer and grins 'Careful, it's hot!', sizzling grill, night market chatter and lantern light

Les petites réactions spécifiques paraissent réelles. Un sourire et quatre mots valent mieux qu'un paragraphe d'enthousiasme scripté.

Luxury perfume commercial: liquid gold ribbons swirl around a crystal bottle in slow motion, then snap into the logo etching as orchestral swell peaks

Synchroniser la capture visuelle avec le pic orchestral fonctionne car Seedance génère l'image et la partition en une seule passe.

Vertical 9:16 clip: a neon running sneaker drops into a shallow puddle in extreme slow motion, crown splash rising around the sole, bass hit on impact, city lights bokeh behind

Synchroniser un coup de basse au moment de l'impact donne à un clip généré un aspect monté plutôt que brut.

Macro shot of cold brew coffee poured over a sphere of ice in a crystal glass, slow swirls of cream blooming through the dark coffee, soft cafe jazz, morning window light

Une action principale par clip. La crème qui s'épanouit dans le café est une démonstration de physique des fluides que Seedance gère proprement.

Studio hero shot of [a titanium smartwatch] assembling itself from floating components in mid-air, each piece clicking into place on the beat, dark backdrop with a single light sweep

Les prompts basés sur le rythme fonctionnent lorsque chaque clic de composant tombe sur la musique. Décrivez le rythme, pas seulement les éléments.

Three-shot sequence: a fisherman pushes his boat off a misty shore at dawn, then a wide aerial of the boat crossing glassy water, then a close-up of his hands pulling in a net heavy with fish, gulls and lapping water throughout

Numéroter les temps (« séquence de trois plans ») et attribuer à chacun une configuration de caméra unique est la structure multi-plans la plus fiable.

Multi-shot story: a paper lantern is lit in close-up, released into a night sky filled with hundreds more, then the camera rises to reveal the festival crowd below, warm strings swelling across the cuts

L'audio qui se poursuit au-delà des coupes (« swelling across the cuts ») relie une séquence composée de plusieurs plans en une seule histoire.

Two-shot reveal: extreme close-up of a chess player's eyes narrowing, then a top-down shot as she slides the queen across the board and taps the clock, ticking clock and hushed tournament room

Un plan deux avec une coupe franche (les yeux, puis le mouvement) est la séquence la plus simple à diriger artistiquement en un seul prompt.

Multi-shot sequence: a snowball rolls downhill growing larger shot by shot, finally bursting against a pine tree in a slow-motion powder explosion, playful orchestral hits marking each cut

La montée en intensité fonctionne lorsqu'un sujet constitue le fil conducteur. Laissez l'échelle varier plan par plan, et non le sujet.