Wyselekcjonowana biblioteka promptów dla Kling v3 od Kuaishou, zorganizowana według zastosowań: kinowe pojedyncze ujęcia, storyboardy z wieloma ujęciami, dialogi z synchronizacją ruchu warg oraz stylizowane sekwencje. Skopiuj dowolny prompt, dostosuj szczegóły i uruchom go w VideoGen.
Kling v3 generuje do 15 sekund w jednym ujęciu, dzięki czemu pojedynczy, dobrze opisany ruch kamery może w pełni zaistnieć. Te prompty przypisują każdemu ujęciu jednego bohatera, jeden ruch i jeden nastrój.
Slow push-in on an old watchmaker at his bench, magnifying loupe over one eye, tiny gears glinting in warm lamplight, dust motes drifting, quiet ticking filling the room
Piętnaście sekund nagradza cierpliwość. Jeden wolny ruch kamery z bogatymi mikrodetalami wygrywa z trzema pośpiesznymi ujęciami.
Wide tracking shot alongside a night train crossing a snowy plain, warm windows streaking past, moonlit steam trailing, low rumble and rhythmic rail clicks
Boczne ujęcia śledzące z powtarzającym się rytmem (okna, kliknięcia szyn) utrzymują zainteresowanie wizualne w długich klipach.
Overhead crane shot descending into a night market: lantern strings, steam from food stalls, crowds parting around a cyclist, sizzling woks and layered chatter
Ruch dźwigu w dół nadaje naturalną formę narracyjną: zaczyna szerokim planem, kończy zbliżeniem na ludzki detal.
Slow-motion shot of a matador's cape swirling in golden arena light, fabric unfurling in heavy folds, dust kicked up glowing at sunset, dramatic Spanish guitar
Fizyka tkanin w zwolnionym tempie to mocna strona Kling. Opisz ciężar materiału, a nie tylko jego kolor.
Kling v3 obsługuje wieloujęciowy storyboard z maksymalnie 6 cięciami kamery w jednej generacji. Ponumeruj sceny i przypisz każdemu ujęciu jedno ustawienie.
Four-shot sequence: close-up of hands kneading dough at dawn, wide shot of the empty bakery warming with oven light, macro of a loaf crust crackling, final shot of the baker flipping the sign to 'Open', gentle acoustic score across the cuts
Ponumeruj ujęcia i zachowaj jedną lokalizację jako motyw przewodni. Muzyka przewijająca się przez wszystkie cięcia spaja sekwencję w całość.
Three-shot reveal: a climber's chalked hands gripping rock in close-up, a vertigo wide shot from above the cliff face, then a summit silhouette against sunset clouds, wind building through the cuts
Stopniuj kadrowanie (zbliżenie, szeroki plan, sylwetka), zachowując stały obiekt. Logika cięć jest ważniejsza niż liczba ujęć.
Five-shot city morning montage: espresso machine steam, a rolling metal shutter opening, pigeons scattering across a plaza, a tram gliding past reflective windows, a newspaper landing on a doorstep, ambient city waking sounds
Montaże pozwalają na jedno ujęcie na obraz bez wspólnego tematu, ale wymagają wspólnej pory dnia i palety kolorów.
Two-shot match cut: a spinning basketball on a fingertip in a dark gym, cut to a spinning globe in a classroom as sunlight sweeps across it, whistle echo bridging the cut
Montaż przez dopasowanie (match cuts) to najbardziej podatna na reżyserię struktura ujęcia dwuosobowego: określ wspólną czynność w sposób jawny.
Kling v3 generuje natywny dźwięk z synchronizacją ruchu warg w 5 językach. Zacytuj kwestię, określ sposób wykonania i zachowaj spójność szczegółów postaci w różnych promptach.
A market vendor holds up a peach and says 'Picked this morning, try it', warm smile, morning light through canvas awnings, crowd murmur and crate sounds behind
Krótkie, pojedyncze kwestie zapewniają ścisłą synchronizację ruchu warg. Inscenizacja („ciepły uśmiech”) kształtuje ekspresję głosową.
A ship captain at the wheel in rain gear squints at the horizon and mutters 'Storm's coming in early', spray hitting the windows, radio static, deep hull creaks
Wymamrotane kwestie na tle teksturalnej atmosfery testują niuanse dźwięku; ogranicz warstwy otoczenia do dwóch lub trzech nazwanych dźwięków.
A young chess prodigy slides her queen forward, looks up and says 'Checkmate in three', quiet tournament hall, clock ticking, a spectator's chair creaking
Pewność siebie widać w tempie. Krótkie, deklaratywne zdanie po akcji fizycznej sprawdza się lepiej niż monolog.
Vertical 9:16 clip: a florist wraps a bouquet and says 'These always sell out by noon', paper crinkling, scissors snipping stems, soft shop bell in the background
Wspomnij bezpośrednio o formacie 9:16 dla wyjścia w pionie i utrzymuj mówiącą osobę na środku, aby pasowała do ekranów telefonów.
Kling obsługuje stylizowane wyglądy, od anime po malarskie, z niezwykle stabilnym odwzorowaniem detali postaci. Określ tradycję stylu i zachowaj ją w spójny sposób w całym projekcie.
Anime style: a courier girl on a red scooter weaves through a rainy neon city, reflections smearing across wet asphalt, her scarf streaming, upbeat synth soundtrack
Najpierw nazwij tradycję stylu (np. „anime style”), aby każdy kolejny szczegół był interpretowany w jej ramach.
Watercolor animation of a paper boat drifting down a rain gutter stream, pigment blooming at the edges of every shape, gentle piano, soft paper texture throughout
Artefakty specyficzne dla danego medium (np. „rozlewanie się pigmentu”) przekonują bardziej niż sama nazwa stylu.
Stop-motion style: a tiny clay robot waters a windowsill garden, fingerprint textures visible in the clay, slightly jittery 12fps movement, cozy hummed melody
Prośba o niedoskonałości medium (odciski palców, drżenie 12 kl./s) to klucz do wiarygodności animacji poklatkowej.
Ink wash animation of a crane taking flight over misty mountains, brushstroke trails following the wingbeats, negative space dominating the frame, single flute note held long
Style oparte na negatywnej przestrzeni wymagają jej ochrony: powiedz „negatywna przestrzeń dominująca w kadrze”.
Najbardziej niezawodna struktura promptu Kling v3 to temat i akcja, otoczenie i oświetlenie, kamera, styl i nastrój, a następnie dźwięk. Długie, 15-sekundowe ujęcia wynagradzają jeden cierpliwy ruch kamery zamiast kilku pospiesznych cięć.
Kling v3 dokonuje przejść między maksymalnie 6 ujęciami w ramach jednej generacji. Powiedz „sekwencja czteroujęciowa”, przypisz każdemu fragmentowi jedno ustawienie kamery i zachowaj jednego bohatera, lokalizację lub dźwięk jako element łączący wszystkie cięcia.
Kling v3 generuje dźwięk z synchronizacją ruchu warg w 5 językach. Umieść wypowiadane kwestie w cudzysłowie, ogranicz je do jednego zdania i określ sposób wykonania (mamrotanie, uśmiech, wykrzykiwanie), aby występ pasował do sceny.
W przypadku stylizowanych klipów zacznij od tradycji (anime, akwarela, stop-motion), a następnie poproś o charakterystyczne niedoskonałości danego medium, takie jak rozmycia pigmentu czy odciski palców na glinie. To właśnie skazy sprawiają, że styl wydaje się autentyczny.
W przypadku postaci powracających w różnych klipach, użyj tego samego zdania opisowego w każdym prompcie i dołącz obrazy referencyjne w VideoGen, gdy tożsamość musi zostać zachowana precyzyjnie.
“VideoGen doskonale sprawdza się przy skalowaniu produkcji wideo i skracaniu czasu realizacji... Złożony proces montażu wideo, który mógł trwać dniami lub miesiącami, teraz zajmuje tylko minuty!”


“VideoGen rozwiązuje największe problemy produkcji wideo—złożoność, koszty i czas. W zaledwie kilku kliknięciach każdy może stworzyć profesjonalne, wolne od praw autorskich filmy wideo.”

“VideoGen to najbardziej niedoceniane narzędzie dla twórców treści, którzy chcą publikować treści najwyższej jakości w jak najkrótszym czasie.”

Zaloguj się, aby generować klipy z dowolnego promptu w tej bibliotece, a następnie przekształcić je w gotowe filmy z narracją, muzyką i napisami.