คลังคำสั่งพรอมต์สำหรับ Kling v3 ของ Kuaishou ที่คัดสรรมาอย่างดี โดยจัดกลุ่มตามกรณีการใช้งาน เช่น ช็อตเดียวแบบภาพยนตร์, สตอรี่บอร์ดหลายช็อต, การพากย์เสียงซิงค์ปาก และลำดับภาพที่มีสไตล์ คัดลอกพรอมต์ใดก็ได้ ปรับเปลี่ยนรายละเอียด และเรียกใช้งานใน VideoGen
Kling v3 สร้างวิดีโอได้สูงสุด 15 วินาทีในการถ่ายทำครั้งเดียว ทำให้การเคลื่อนกล้องที่บรรยายไว้อย่างดีสามารถดำเนินไปได้อย่างราบรื่น พร้อมท์เหล่านี้จะช่วยกำหนดตัวละครหนึ่งตัว การเคลื่อนไหวหนึ่งแบบ และอารมณ์หนึ่งอย่างต่อหนึ่งช็อต
Slow push-in on an old watchmaker at his bench, magnifying loupe over one eye, tiny gears glinting in warm lamplight, dust motes drifting, quiet ticking filling the room
ความยาวสิบห้าวินาทีคือรางวัลแห่งความใจเย็น การเคลื่อนกล้องช้าๆ เพียงครั้งเดียวที่เต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ นั้นดีกว่าการตัดภาพเร็วๆ สามครั้ง
Wide tracking shot alongside a night train crossing a snowy plain, warm windows streaking past, moonlit steam trailing, low rumble and rhythmic rail clicks
การถ่ายภาพเคลื่อนที่แบบติดตามด้านข้างที่มีจังหวะซ้ำๆ (หน้าต่าง, เสียงรางรถไฟ) ช่วยสร้างความน่าสนใจให้กับวิดีโอที่มีความยาวได้
Overhead crane shot descending into a night market: lantern strings, steam from food stalls, crowds parting around a cyclist, sizzling woks and layered chatter
การเคลื่อนกล้องแบบเครนลงให้รูปร่างการเล่าเรื่องที่เป็นธรรมชาติ เริ่มจากมุมกว้างและจบที่รายละเอียดของมนุษย์ในระยะใกล้
Slow-motion shot of a matador's cape swirling in golden arena light, fabric unfurling in heavy folds, dust kicked up glowing at sunset, dramatic Spanish guitar
ฟิสิกส์ของเนื้อผ้าในโหมดสโลว์โมชันคือจุดแข็งของ Kling จงอธิบายถึงน้ำหนักของวัสดุ ไม่ใช่แค่สีของมัน
Kling v3 รองรับการทำสตอรีบอร์ดแบบหลายช็อตสูงสุด 6 คัทในการสร้างครั้งเดียว ให้ใส่เลขกำกับจังหวะภาพและกำหนดการตั้งค่ากล้องให้กับแต่ละช็อตอย่างชัดเจน
Four-shot sequence: close-up of hands kneading dough at dawn, wide shot of the empty bakery warming with oven light, macro of a loaf crust crackling, final shot of the baker flipping the sign to 'Open', gentle acoustic score across the cuts
ใส่หมายเลขลำดับเหตุการณ์และกำหนดให้สถานที่แห่งเดียวเป็นจุดเชื่อมโยงหลัก ดนตรีประกอบที่ต่อเนื่องกันในแต่ละช่วงจะทำหน้าที่เชื่อมฉากเข้าด้วยกันให้เป็นหนึ่งเดียว
Three-shot reveal: a climber's chalked hands gripping rock in close-up, a vertigo wide shot from above the cliff face, then a summit silhouette against sunset clouds, wind building through the cuts
ปรับระดับมุมกล้อง (ระยะใกล้, ระยะไกล, ภาพเงา) ในขณะที่รักษาตัวแบบให้คงที่ ตรรกะการตัดต่อสำคัญกว่าจำนวนช็อต
Five-shot city morning montage: espresso machine steam, a rolling metal shutter opening, pigeons scattering across a plaza, a tram gliding past reflective windows, a newspaper landing on a doorstep, ambient city waking sounds
การตัดต่อแบบมอนทาจช่วยให้สามารถใช้หนึ่งช็อตต่อหนึ่งภาพโดยไม่ต้องมีตัวละครร่วมกัน แต่จำเป็นต้องมีช่วงเวลาของวันและชุดสีที่สอดคล้องกัน
Two-shot match cut: a spinning basketball on a fingertip in a dark gym, cut to a spinning globe in a classroom as sunlight sweeps across it, whistle echo bridging the cut
Match cuts คือโครงสร้างแบบสองช็อตที่สามารถกำกับศิลป์ได้ดีที่สุด: ให้ระบุการเคลื่อนไหวที่เชื่อมโยงกันอย่างชัดเจน
Kling v3 สร้างเสียงต้นฉบับพร้อมลิปซิงค์ใน 5 ภาษา ใช้วิธีใส่เครื่องหมายคำพูดสำหรับบทพูด ระบุท่าทางการแสดง และรักษาลักษณะเฉพาะของตัวละครให้คงที่ในทุกๆ พร้อมท์
A market vendor holds up a peach and says 'Picked this morning, try it', warm smile, morning light through canvas awnings, crowd murmur and crate sounds behind
ประโยคเดี่ยวสั้นๆ ช่วยให้การขยับปากตรงกับเสียงได้ดี การจัดองค์ประกอบ ('รอยยิ้มอบอุ่น') ช่วยกำหนดการแสดงออกของน้ำเสียง
A ship captain at the wheel in rain gear squints at the horizon and mutters 'Storm's coming in early', spray hitting the windows, radio static, deep hull creaks
บทพูดพึมพำกับบรรยากาศที่มีพื้นผิวช่วยทดสอบความละเอียดของเสียง; ให้รักษาเลเยอร์บรรยากาศไว้ที่สองหรือสามเสียงที่ระบุไว้
A young chess prodigy slides her queen forward, looks up and says 'Checkmate in three', quiet tournament hall, clock ticking, a spectator's chair creaking
ความมั่นใจแสดงออกผ่านจังหวะเวลา ประโยคบอกเล่าสั้นๆ หลังจากมีการกระทำทางกายภาพจะได้ผลดีกว่าการพูดคนเดียว
Vertical 9:16 clip: a florist wraps a bouquet and says 'These always sell out by noon', paper crinkling, scissors snipping stems, soft shop bell in the background
ระบุ 9:16 โดยตรงสำหรับผลลัพธ์แนวตั้ง และจัดตำแหน่งผู้พูดให้อยู่ตรงกลางสำหรับหน้าจอโทรศัพท์
Kling จัดการกับแนวทางที่มีสไตล์ ตั้งแต่แบบอนิเมะไปจนถึงแบบภาพวาดสีน้ำมัน โดยมีรายละเอียดตัวละครที่เสถียรอย่างน่าทึ่ง ให้ระบุรูปแบบสไตล์และรักษาความสม่ำเสมอตลอดทั้งโปรเจกต์
Anime style: a courier girl on a red scooter weaves through a rainy neon city, reflections smearing across wet asphalt, her scarf streaming, upbeat synth soundtrack
ระบุชื่อแนวทางศิลปะ ('สไตล์อนิเมะ') ก่อน เพื่อให้รายละเอียดทั้งหมดหลังจากนั้นถูกตีความภายใต้แนวทางนั้น
Watercolor animation of a paper boat drifting down a rain gutter stream, pigment blooming at the edges of every shape, gentle piano, soft paper texture throughout
อาร์ทิแฟกต์เฉพาะตัวของสื่อ ('การฟุ้งกระจายของเม็ดสี') ให้ความเชื่อมั่นได้มากกว่าการระบุเพียงชื่อสไตล์เท่านั้น
Stop-motion style: a tiny clay robot waters a windowsill garden, fingerprint textures visible in the clay, slightly jittery 12fps movement, cozy hummed melody
การระบุถึงความไม่สมบูรณ์ของสื่อ (รอยนิ้วมือ, การกระตุกที่ 12fps) คือสิ่งที่ทำให้งานสต็อปโมชันดูสมจริง
Ink wash animation of a crane taking flight over misty mountains, brushstroke trails following the wingbeats, negative space dominating the frame, single flute note held long
สไตล์ที่อาศัยพื้นที่ว่าง (negative space) คุณต้องระบุเพื่อรักษาพื้นที่นั้นไว้: ให้บอกว่า 'ให้พื้นที่ว่างครอบคลุมเฟรมภาพ'
โครงสร้างพรอมต์ Kling v3 ที่เชื่อถือได้ที่สุดคือ ประธานและการกระทำ สภาพแวดล้อมและแสง กล้อง สไตล์และอารมณ์ และเสียง การถ่ายช็อตยาว 15 วินาทีจะได้ผลลัพธ์ที่ดีกว่าด้วยการเคลื่อนกล้องอย่างค่อยเป็นค่อยไป มากกว่าการตัดสลับที่รวดเร็วหลายๆ ครั้ง
Kling v3 สามารถตัดสลับระหว่างช็อตได้สูงสุด 6 ช็อตในการสร้างครั้งเดียว ลองระบุเป็น 'ลำดับภาพสี่ช็อต' กำหนดการตั้งค่ากล้องให้กับแต่ละจังหวะ และรักษาตัวละคร สถานที่ หรือเสียงหลักให้คงที่ตลอดการตัดต่อ
Kling v3 สร้างเสียงลิปซิงค์ได้ใน 5 ภาษา ใส่บทพูดไว้ในเครื่องหมายคำพูด โดยให้มีความยาวเพียงหนึ่งประโยคและระบุท่าทางการพูด (พึมพัม, ยิ้ม, ตะโกน) เพื่อให้การแสดงเข้ากับฉาก
สำหรับคลิปที่มีสไตล์เฉพาะตัว ให้เริ่มต้นด้วยประเภทศิลปะ (อนิเมะ, สีน้ำ, สตอปโมชัน) จากนั้นระบุความไม่สมบูรณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของสื่อนั้นๆ เช่น รอยสีที่ซึม หรือรอยนิ้วมือบนดินน้ำมัน ความไม่สมบูรณ์เหล่านี้แหละที่ทำให้สไตล์ดูสมจริง
สำหรับตัวละครที่ปรากฏซ้ำในคลิป ให้ใช้ประโยคบรรยายเดิมแบบเป๊ะๆ ในทุกพรอมต์ และแนบรูปภาพอ้างอิงใน VideoGen เมื่อต้องการรักษาเอกลักษณ์ของตัวละครให้แม่นยำที่สุด
“VideoGen ยอดเยี่ยมสำหรับการขยายการผลิตวิดีโอและปรับปรุงระยะเวลาในการส่งงาน... กระบวนการตัดต่อวิดีโอที่ซับซ้อน ซึ่งอาจใช้เวลาหลายวันหรือหลายเดือน ตอนนี้ใช้เวลาเพียงไม่กี่นาที!”


“VideoGen แก้ไขปัญหาสำคัญที่สุดของการผลิตวิดีโอ—ความซับซ้อน, ต้นทุน และเวลา เพียงไม่กี่คลิก ทุกคนก็สามารถสร้างวิดีโอคุณภาพระดับมืออาชีพที่ปราศจากลิขสิทธิ์ได้”

“VideoGen เป็นเครื่องมือที่มีค่าต่ำที่สุดสำหรับผู้สร้างเนื้อหาที่ต้องการนำเสนอเนื้อหาคุณภาพสูงสุดในเวลาที่สั้นที่สุด”

ลงชื่อเข้าใช้เพื่อสร้างคลิปจากพรอมต์ใดก็ได้ในคลังนี้ จากนั้นนำไปสร้างเป็นวิดีโอที่เสร็จสมบูรณ์พร้อมคำบรรยาย ดนตรี และคำบรรยายใต้ภาพ